Albumanmeldelse: Andrew Bird – Break It Yourself

Den indfødte i Chicago, Andrew Birds seneste tilbud, “Break it Yourself”, forbliver tro mod den kloge ånd, og enestående lunefulde fans er kommet til at forvente af hans musik.

Som en mester i at blande virtuos violin og en markant fløjtestil, der ikke lyder alene (blandt andre lækre blomstrer), formår Bird stadig ubesværet at opretholde en popfølsomhed, der berettiger gentagelse. spillet uden at blive for kedeligt. Det er ikke anderledes denne gang.

På “Desperation Breeds”, albummets debutalbum, drømmer Bird delikat om verdens mangel på bier, før den langsomt bryder ind i et højlydt violinskrig, der styrter ind i en vanvittig vanvid af hendes fingerspidsevner. Det ser næsten ud til at kanalisere biernes frustration og forvirring.

“Eyeoneye,” et spor, der formår at korrelere hjertesorg og komplikationer af en tumor kaldet teratom, er lige så iøjnefaldende som noget, han har gjort tidligere, hvis ikke mere. Drivkraften bag melodien får sårbarhed til at virke som en sjov oplevelse, som ingen bør gå glip af. Dette er især tydeligt mod slutningen, når han synger / synger “Gå videre og defibriller dig selv”, før de dunkende trommer bliver til et crescendo … så fiz med selvfølgelig et let hvæs; som om vi lige har kørt et hardcore-maraton, som om det ikke er noget. Udmattelse findes ikke her, men glæde.

Temaet for at lytte fortsætter i “Near Death Experience Experience”, hvor glæden ved at overleve et flystyrt danser “… som kræftoverlevende … bare taknemmelig for at være i live”. Men lad ikke det mørke emne narre dig. Den ubekymrede stemning i sangen er så glad, at det er som at hoppe på et fortov under en række æbletræer. Det er først, når æblerne rammer dig i hovedet, at du indser den kraft, der formidles med Triumphs ord over smerte.

Hvem vidste, at emnet for at erobre frygt og tvivl kunne være så rent storslået? Tag “Fatal Shore”, hvor en Mr. Bird overvejer emnet lige så stille som nogensinde, men alligevel ikke mindre følelsesmæssigt magtfuldt end nogle af hans bedste spor. Trommerne banker forsigtigt med guitar og bas som et let bank på et ømt ryg, da Bird og sanger Nora O’Connor harmoniserer smukt, mens de gentager tekster som “Du kender aldrig nogen tvivl om os, der træk vejret ind og ud “.

Et velkomment comeback fra 2009’s “Noble Beast”, vi får en plade, der ikke er umiddelbart tilgængelig eller uendelig legende, men som forbliver lige så stærk som det meste af hans bedste arbejde. Detaljerne bliver mere tydelige for hver lytning, og det er her, hvor erkendelsen sætter ind: “Break it Yourself” er ikke bare et album om et brud. Det er faktisk en hel, bankende enhed, ikke alt for forskellig fra et hjerte med sin egen kærlighed at give.

Personligt vil jeg ikke bryde denne slags hjerte alene. Det er her, du, lytteren, kommer ind … for at føle sorgens glæde. En oxymoron, der kun giver mening i Andrew Birds verden.

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir